《一步之遥》剧照
《智取威虎山》徐克导演在东北雪中
NO.1 空缺 之所以说是一本“有点忧桑”的圣经，因为从这里开始，你将不止一次地看到“空缺”。
2014年全国电影总票房近297亿元，没有达成300亿的目标，但也差不远。票房比2013年增长超过36%，而银幕数比2013年增长23%，可见票房增长除了银幕增多，还确实吸引了更多人进影院。国产片票房161.5亿元，占比过半。
但是，在2014年中国内地上映过的华语片里，愣是选不出“十大电影”里的No.1(去年的第一位是《一代宗师》)。我们无法找到一部在工业完成度、艺术品质、大众影响力等方面能较为均衡地拿到85分以上的电影。所以，期待2015吧，但愿它少点“忧桑”，多点酣畅。
NO.2 《白日焰火》
这部柏林金熊奖得奖片可算是2014年最好看的国产华语电影。我喜欢大口吃喝的廖凡[微博]，喜欢他粗野兮兮地抱住东北女工，可惜主要时段还是太文艺，桂纶镁[微博]的角色是这部电影失败的地方，不知道她是黑色电影的主语还是宾语，但不管怎样，我们在类型片上起步了(毛尖)
这是一次成功的类型嫁接，它完全吸收了美国1940年代黑色电影的成规，将其经典的视觉元素、人物形象及情节套路与中国的社会现实环境结合了起来，形成一种新的电影化表达。廖凡饰演的张自力和桂纶镁饰演的吴志贞身上携带的那份无法稀释的焦虑和紧张，才是这个“伟大”时代中每个普通人的真实情绪。(magasa)
NO.3 《推拿》
就算它不得金马奖，它仍是2014年内地公映电影中艺术水准最高作之一。手提摄影、赤裸直接仿真生活的选角表演和表现手法，一直都是娄烨[微博]电影的标志，并继续保持高水准。带有间离感的旁白、细致声效、小马复明片段等，显出他试图呈现非视觉经验的努力，但成效一般。这也让这部核心仍是畸零人的作品，整体成就未能比肩娄烨近年的《春风沉醉的夜晚》。(howie)
NO.4 《一步之遥》
眼下也只有姜文，拍一部电影能引起如此强烈的全民热议。顶着巨大拍摄预算的《一步之遥》给人这样的错觉：那些花了大钱拍的戏，反而让人觉得廉价；而那些看似简洁的段落，却蕴含着姜文惯有的电影能量。姜文的标志性电影手法是直觉性的、荷尔蒙式的跳切和幻想段落，他要的是在各种方言交织的狂欢氛围下，让对话本身成为一种力量，随着不断增大的景别和不断加快的节奏，让情绪累积到一定程度后再戛然而止。当你还没来得及思考时，你已经被他的电影打动。反而是那些看似场面宏大的选美戏和歌舞段落，却成了让他掉分的砝码，反而令我更加坚定了“这类导演不适合拍摄商业场面戏”的看法。(谋杀电视机)
NO.5 《智取威虎山3D》
2014年贺岁档，把娱乐性和制作素质平衡得最好的，当属《智取威虎山》；在全年的华语片中，它在这两方面也足堪前列。无论是开场的纽约画面、中段刺激的打老虎，还是片尾彩蛋，都可见徐克要把这红色经典贴近当今观众的努力。影片不但要深入苦寒之地拍摄，还要面对主旋律题材的审查压力，殊为不易。可能也正因此，《智取威虎山》亦有瑕疵：剧情上有语焉不详的细节，人物塑造上角色内在和彼此关系略显模糊，战斗场面热闹有余而章法不足(尤其致敬黑泽明《七武士》的村庄保卫战)，整体未能跳脱主旋律电影爱调低敌人智商的窠臼，让这部影片除了美术和服化造型之外，都少了一份往日徐克电影的神采，可惜。(howie)
NO.6 《黄金时代》
作为现代文学研究者，我对这部萧红传记有不满足：萧红的文学才能表现是一方面，另一方面，她所置身的大环境、左联朋友圈，整体缺乏“积极的历史感”。影片以萧红的感情生活为线索，可惜的是，风云激荡的革命气候和激情地理展示不深，萧红的个人选择就容易混同张爱玲的“临水照花人”姿势。但这部严肃的电影让我们重温了上世纪八九十年代的电影抱负：重新介入历史，让发声过的人事重新发声以影响当代(毛尖)
NO.7 《亲爱的》
《亲爱的》在许多细节上体现出高明的观众情感操控能力，黄渤[微博]、郝蕾[微博]、赵薇[微博]、张译，甚至带有喜剧功能的佟大为，都有各自的泪点，观众在这样密集的冲击下，很难不被打动。但作为一部“打拐”题材的影片，只在最开始让那个“坏人”露了一下背影，下次提到就不在人世了，余下诸人，无人不苦，无人不冤。把一起社会事件剥离掉一切外部作用力后，使之看上去成为单纯的个人情感故事。
陈可辛是香港北上导演中本地化最成功的一个，但他的策略仍只是小心翼翼地收缩在自己擅长的情节剧外壳内，并不轻易触碰那些可能超出他掌控的东西。这就让他的电影尽管总能使人感到暖意，但缺少硬的东西，能一直硌在你心里。(magasa)
NO.8 《催眠大师》
在2014年，陈正道[微博]的《催眠大师》是比较出色的类型片。陈正道拍过惊悚片和青春片，《催眠大师》属于前者的某种延续和摸索。尽管资深影迷宣称在第15或30分钟已经猜中了结局，可这些都无法掩盖影片的用心所在，譬如徐峥[微博]和莫文蔚[微博]历经多个回合的对手戏，还有它的美术和声音设计，阴郁的房间和那些构建的虚拟梦境，水滴等各种音效细节，做工称得上精良。这是一个创作者应该持有的自我要求。很多人觉得它偷师了不少好莱坞经典电影，可是这种学习，恰是中国电影应该一直做的。(木卫二)
NO.9 《麦兜我和我妈妈》
华语动画电影在2014年有一些佳作，但还是《麦兜》表现出圆熟的工艺和浓厚的情意。这集的《麦兜》用柔软的回忆画卷，历数出香港社会风貌变迁。旧时代被新时代取替，但生活依然要继续，对香港在2014年动荡飘摇的世情人心来说，这或许是一部有疗愈弥合作用的电影。其实长大了的麦兜无论做神探还是做别的并不重要，重要的是麦兜令我们透过他的眼和心，去感知爱与温暖。麦兜回忆中的麦太，总能把贫乏物质生活经营出喜乐。麦兜继续用最童稚的语言讲述着被成人世界遗忘的美好。(贾选凝)
NO.10 《心花路放》
狂揽11.67亿元，成为2014年度国产片票房冠军，是《心花路放》入围十大榜单的理由，但它也只能位居榜末。《心花路放》和《疯狂的石头》有些地方是一脉相承的，比如创作班底，比如轻喜剧类型，也都玩了一点叙事上的花活。但在更多地方，《心花路放》的宁浩已经不是《石头》时的宁浩了，他毫不迟疑地使用各种网络热点来制造喜剧噱头，讽刺文艺青年、东北人、穷游、约炮、杀马特等被讨论了千万遍的现象。八年前被他批判的是作为权贵阶层的房地产商及其帮凶，而现在这些遭到嘲讽的都不过是些无害的小人物而已。《心花路放》像当下的许多喜剧片一样，依赖现成的流行语，宁浩只需要把所有人都消费过的东西串起来重复一遍，照样可以成功，因为很多电影都是这样做的。宁浩从领着观众跑，到追着观众跑，这就是市场发展带来的变化。(magasa)